诗眼睛||好诗点评52：涂拥/鹤轩/陆岸/温秀丽/二水/雅阁等的十一首诗点评嘉宾：林荣（总831期）

王恩荣主编诗眼睛 2021-10-07

林荣，中国作协会员，河北省文艺评论家协会会员，中国诗歌学会会员，现代禅诗研究会会员。《67度》执行主编。认为写作是一种倾听，倾听那些可以发出光亮的事物。

黄土高坡上的小庙

涂拥

有草长进庙中

有黄土落满菩萨肩头

我喘着粗气

暂时代替香火

但我也是风沙

拜一拜就会远走他乡

而深陷黄土中的菩萨

却得留下来

面朝黄河

晨拜日出，夜揽月圆

林荣读诗笔记：这首诗让我想到了四个字：生命况味。何谓况味？境况和情味是也。

短短十行诗，种种生命况味尽在其中，人性乃至神性的意味蕴含其间。诗人写道：“我喘着粗气”，言外之意是说人在旅途的不易，其实也暗指了人活一世的不易，尤其现代社会，快节奏的奔波已是很多人的生命常态，被生活所迫的人们如一粒沙，被方向莫测的风吹往不可预测之地，吹往一个又一个他乡。作为一个路过者，诗人将自身境况与目之所见以富有诗性的文字实现了某种意义上的无痕融合，抵达了一种人我一体、人同此心、情同此景的境界！我注意到这首诗两次提到了“菩萨”，前者可以理解为实指，而后者则似乎可以赋予其多重含义了，可以是实指的拟人化，也可以是借喻或者借代，给读者带来了很大的想象空间，体现出诗人的格局和人文情怀。

其实，短诗是极简艺术，是很考验一个诗人的诗艺的。这首短诗中，诗人对于动词的使用尤其有可取之处，几个精心选用的动词起到了恰到好处的作用，令整首诗的推进得以圆满，读者或可仔细品味其中的妙处……

(选自《蓝火焰》微信公众平台2019.8.11 点评嘉宾:林荣)

时光

鹤轩

我伐倒树木

制成枪托

我像一粒飞翔的子弹

寻找相框与棺木

而现在

我在栅栏内

戴着枷锁，制作

佛珠

林荣读诗：如果说我从鹤轩这首快节奏的充满了“暴力”感的短诗中读到了浓浓的禅意，你信么？

你信，因为我相信你也从这里读到了一个诗人本具的佛性，而所谓禅意诗其实也就是佛性的诗意表达。

鹤轩用诗来表达对于时光的感悟和经验，抽象的时光在诗人的笔下变得生动可感。树木，枪托、子弹、相框、棺木、枷锁、栅栏、佛珠，这些繁密的意象让这首短诗瞬间立体多维起来。

禅者认为：所谓时光，不过是众生的种种念头交织在一起重重叠加形成的妄想。如果按着这一内涵来理解鹤轩的这首诗，那么我们就会在这短短的诗行中发现诗人本性的柔软、善良以及通过后天修为而赢得获有的艺术智慧。

其实，一个真正意义上的禅者并不会刻意去关心世界的构造，即类似时间是怎么回事、空间的本质是什么等等这种看似在努力寻求真理或者真相的问题。佛陀说：“我只说苦和苦灭。”至此，再读鹤轩的这首诗，便也会蓦然发现，诗人鹤轩也是在说“苦和苦灭”啊！曾经伐树制作枪支的“我”，曾经像一粒子弹般任性飞翔的“我”，曾经不顾一切冲向死亡（相框和棺木）的“我”，现在，时光历练了“我”，教育（教训）了“我”，“我”慢了下来，静了下来，安住下来，成了那个在栅栏内戴着枷锁制作佛珠的“我”。这里的“栅栏”和“枷锁”可以解释为一种束缚，当然，我觉得也或可解释为反躬自省后的某种意义上的自律，也即禅者所说的持戒，而这里的“佛珠”则可寓意为修持定性，开启智慧。

这是一首相当简洁、高度凝练的短诗，反复读之，愈加喜欢。

(选自《蓝火焰》微信公众平台2019 9.21 点评嘉宾:林荣)

灰鹭

陆岸

河边的槐树林静谧

一只灰鹭和它的影子掠过水面

去了又回

午后的涟漪都是缓慢的

早晨的奔忙已逝。黄昏的聒噪

还未到来

而我现在，就站在

饥肠辘辘的灰鹭不远处

轻轻展开翅膀

每次水面有浪花起

我都想纵身一跃，扑入水中

尽管我并非一只灰鹭

——它在水中，我在碗中

2019.7.19

林荣读诗：灰鹭是灰鹭，“一只灰鹭和它的影子掠过水面/去了又回”。

灰鹭又不是灰鹭，诗中的“我”也如一只“轻轻展开翅膀”、“想纵身一跃，扑入水中”的灰鹭。

自然界中的灰鹭在水中，而“我”却在一双筷子和一只碗中，在为稻粱谋的奔忙中。显然，诗人有一颗渴望亲近自然的心，也有着渴望轻松惬意的精神空间，然而，作为一个现实中的人，必然要为生存劳碌。从这个角度说，这是一首充满诗意情怀的现实主义诗作。

有种说法是，很多现代诗不押韵，不朗朗上口，没有音乐美，这种说法我可以理解，但如果因此而否定一首“不押韵”的现代诗，那我就不能认可了。其实，现代诗的韵律之美不能仅仅以表面的合辙押韵为指征的，相反，一首太押韵的现代诗读起来倒是有怪怪的感觉，有做作刻意之感，反而牺牲了诗意。事实上，内在的韵律美也可很好地体现诗之美。陆岸的这首诗便可佐证。我喜欢这首诗慢慢累积、聚合起来的力量感，也喜欢弥漫其中的沉静，仿佛一曲动人心弦的曲子，第一节及至第二节都有着舒缓怡情的旋律，第三、四两节也有着给人激越之感的音符，仔细倾听，整首诗同时又有一种令人向往并沉浸其中的宁静之美。结尾的韵味尤其耐人品咂，全面升华了整首诗，您是否觉得有一种绕梁三日之感呢？

(选自《蓝火焰》微信公众平台2019 7.29 点评嘉宾:林荣)

归来

温秀丽

对北京的广济寺而言

我是我之外的另一个人

它知道我的病和暗疾

只是不说破

我最在乎的是自己

而它，心里无他

"你终于来了”

我猛抬头，身穿袈裟的人已经走远

他的背影里有众多的来去

与我，无关

林荣点评：诗人笔下的“归来”我理解为一种自我观照。观照是一种智慧，时时反观自我更是一种智慧。“我是我之外的另一个人”，“我最在乎的是自己/而它，心里无他”，这样的诗句其实就是诗人智慧的结晶。更进一步说，一个人若能意识到所谓我相、人相、众生相、寿者相皆为梦幻泡影，更是一种大智慧。诗人温秀丽，便是深谙此道的智者也！

“你终于来了”，这个句子深深感染了我，我仿佛听到了一个期盼已久的深切呼唤——

(选自《蓝火焰》微信公众平台2019 7.16 点评嘉宾:林荣)

秋日的向日葵

二水

嗯。我注视着那样的光辉

在它们消失之前

我感到，语言的虚弱

抽象的危险

它们在颤动

在嘲笑

林荣读诗：一个“嗯”字，瞬间将读者带入（代入）到了一种情绪和情境，瞬间拉近了诗人和读者之间的情感距离。这种有效带入（代入）的感染力是无法言传的。

常常会读到一些诗，我们不能说诗人写的不好或者写得有多差，只是觉得给人一种隔膜感，究其原因，大概就是缺乏这种带入（代入）感的缘故。按照我个人的阅读感受或阅读经验，我觉得带入（代入）感其实还不完全是一般意义上的共鸣，这种感觉应当是是先于共鸣而存在的，它是共鸣生发的基础，更多偏重于艺术性上的操作，而共鸣则更多地倾向于情感和思想性方面的。

向日葵，秋，是被人用俗套了的，写出新意很难，突破约定俗成的意象内涵更是不容易。我觉得，诗人二水的这首短诗既能满足读者在一般层面或意义上的理解，又跳出了约定俗成的内涵重围，写出了新意和深度！诗歌写作和其他文体一样，其实也是对写作题材的艺术处理。从某种角度讲，有的题材深了不行浅了不行，如诗人二水笔下的这首诗般，就这么“不深不浅”或许正是最好的处理。也正是一个诗人诗艺掌控力的自如体现！

这首短诗，带给读者的想象以及思考空间很大，虽然形而上的气息浓烈了些，但就这个写作题材和诗歌意象而言，个人认为这样处理未尝不是一种意义上的另辟蹊径！

(选自《蓝火焰》微信公众平台2019 9.18 点评嘉宾:林荣)

雪

雅阁

雪，像灰尘一样

落下来

落在灰尘上——

多么干净——

林荣读诗笔记：雪，落在尘埃上，是一种净化，一种洗涤？还是一种遮掩，一种自欺欺人？至少这首诗给我带来了这样的思考！

短短数语，却不乏张力，发人深思！所以一首好诗不在于多少华丽优美的辞藻和语言，言简意深更能给人深刻印象。就像禅偈一样，不一定长篇大论，只需三言两语就可让人如醍醐灌顶般通透、清亮。

雪如灰尘，灰尘即雪。人的烦恼来自于分别心，有分别就有烦恼。修行的过程就是去除分别心的过程。“不见世间过”，即为人生大境界。

(选自《蓝火焰》微信公众平台2019 5.25 点评嘉宾:林荣)

仪式感

其木格

身在塞外，有雨水就足够

一切从简。燕子飞回来

摊开浑身羽毛

口衔泥土不停忙碌

看着看着

我就把发髻高高盘起

应该向你呈现一下

今夜的春光

林荣读诗笔记：大好一首情色之诗，曲笔而朴素的诗意表达。既有犹抱琵琶半遮面的雅致，又有除却巫山不是云的执意！能把情色写得这么自然妥帖、蕴藉，这么朴素又灵动，实在是了得啊！诗人并不取某些妖艳的，赤裸的词语以撩拨人心，以曲笔艺术成就了这首诗的魅力。

这首短诗读来入心，直击心灵，让人涌起一种热烈而沉静的情感。短短的几行诗，浓缩的是深情。若以诗读人的话，我能想象到其木格肯定是一个重情而智慧、浪漫又素朴的女子。

其实，其木格先前采用《形式感》做题目颇有深意，每种形式其实都承载着某一种或者某几种内容，诗人用燕子摊开羽毛，口衔泥土的形式，述说心中对于爱的渴念，隐喻内心的情感，是高妙的，是形式与内容的恰切吻合。而将发髻高高盘起，更是表达了内心对于这份爱的尊重。谁都愿以最美好的形象出现在所爱之人的面前。“谁把你的长发盘起，谁给你做的嫁衣”，当年一首情歌的歌词此刻在我的耳边响起。发髻高高盘起，正是爱的仪式啊。实际上，诗人的高妙高超之处在于她的话外音，心爱的人会把她的发髻拆开，长发飘飘的女子满脸羞赧，好一个春色满园啊。

情色也需要仪式感，尤其在一个滥情的快餐时代。而且，诗人笔下的这种仪式感借助于自然万物之美，衬托人之真爱的随性流露，这就是最美的仪式。如此说来，这首诗后来用《仪式感》来定稿更富有意味和内涵了。生活需要仪式感，仪式感不是束缚，不是做作，而是生命之间的互相尊重，适当的仪式的介入无疑会提升生命和生活的品质和品位。

读一首好诗，从诗中可感受诗人的智商、情商和灵商。一首好诗，其实正是这三者的综合体现。尤其灵商，可以引导人的精神境界向上提升。这首诗表面上是在表达人的情欲、情色或者说是色情的东西，但给人的感觉是如此纯粹而美好，让人读到了诗人对于美和爱的追求，这就灵商的诗性体现。

关于这首诗，很想再多说几句。一般而言，电影艺术多是由远景境物慢慢拉近镜头，聚焦到近景再到作为主角的人，这种艺术呈现符合人们的审美心理和审美习惯，可以令人很快融入到艺术氛围中去。艺术是相通的，诗歌艺术也一样。其木格的这首诗便如是，诗人不仅为读者呈现了一首富有感染力的诗，也给观众上演了一部情境交融的微电影。

(选自《蓝火焰》微信公众平台2019.8.11 点评嘉宾:林荣)

醒来

青花雨

从昨日梦里起身

梦中的人和物先后离开

我回到自己

与屋子里的老物件一致

阳光中我们都是真实的

相互依附，又彼此独立

值得一提的是 : 我们同时看到

香雪兰把花蕾伸向窗子

小雀子啄破

一秒前的宁静

一场大雪化得差不多了

露出之前

撒下的金黄谷粒

林荣读诗：从梦里醒来，诗人看到了什么？想到了什么？我们可从诗人的字里行间找到答案。一个有诗意禅心的人是身心调柔的，是清醒而灵性的，在她的眼睛里，周围世界安宁而和谐。因为她懂得回归，懂得惜缘惜福，懂得该如何与身边的人和周围的事物相处——相互依附，又彼此独立。在诗人的心目中，香雪兰的花蕾是美的，金黄的谷粒是美的，被小雀子啄破的宁静也是美的！从梦中醒来的新一天是美的。善哉善哉——

(选自《蓝火焰》微信公众平台2019 7.16 点评嘉宾:林荣)

天空高高举起了牛角杯

老贺

残月只释放出半个秋天

另一半还都是水

还没有形成你的身体，你的影子

你的气味，你的隐疾

撕开红色纱布，红色记忆

里面只有半只空

半个身体梦见了半个死亡

半桌残席收拾了半壁江山

半只野兽从我的另一半中

蹿出，举起了

天空深处的牛角杯！

林荣读诗笔记：读完这首诗，突出的感觉是这首诗用了多个“半”字，仔细数了数，竟有九个之多。

九个“半”字，九重天；忽然就想到了这句话。之所以这么说，实在是觉得老贺笔下的每一个“半”字，都有着各个不同的意境和意味。中国传统文化中常说天有九霄，“九重”是数量词，九重天中的“九”，因为是数字单数中最大的数字，也便被人们赋予了“极限”之意。我这里也借用一下这个意思，因为实在是觉得老贺这首诗很难完全解读或穷尽其意的。事实上，一首好诗本就是开放的、包容的、多元的——能够让读者予以多层面、多维度思考的诗是富有魅力的。此诗便如是！

关于这九个“半”字，或许诗人老贺并非有意为之，甚至是是完全无意的？或许，他只是恰恰用到了九个“半”字。当读者一再阅读到这重复使用的字眼，自然便有了一种思考：这代表着不圆满、不完美的“半”字，写出了诗人对于人性之复杂的体悟、认识和深深地感慨，写出了诗人对于时事或历史的知解与省思。诗人的内心世界是复杂的，沉重的，也是警醒的，具有方向感的。事实上，对于一首诗所要表达的，我更看重的是诗中所反映出来的诗人的方向感。这很重要。我们可以困惑，可以迷茫，但困惑和迷茫不能让我们失去方向……

“撕开红色纱布，红色记忆/里面只有半只空”，在这里，“红色”当然不仅仅是单纯意义上的色彩，而是具有着某种象征意义的色彩……

“半个身体梦见了半个死亡/半桌残席收拾了半壁江山。”这两个句子是整首诗的点睛之笔，凸显了诗的大气与厚重……我想，有缘分的读者是能够用心体味其中的意味的——无论从历史的角度还是从社会现实状况而言……

半只野兽从我的另一半中

蹿出，举起了

天空深处的牛角杯！

这个结尾充满了力量感，经历一番精神炼狱后，诗人的方向感更加明晰了，这三行短句写出了诗人的傲骨和傲气，一个具备独立人格的诗人形象由此得以彰显……

以上特别提到的这些诗句都可佐证诗人老贺是一个有着审视能力和深刻批评意识的诗人，而上文所说到的“方向感”便来自审视能力和批评意识。事实上，没有方向感的日子是可怕的。越是在一个驳杂混沌的大环境中，我们越需要明晰自己的方向，无论是现实生活还是写作实践中……

(选自《蓝火焰》微信公众平台2019 9.22 点评嘉宾:林荣)

荒凉

空灵部落

几根松木，撑着行将消逝的村庄

门前的那把旧木椅，留下一付瘦弱的骨架

我的挡风玻璃，贴了一款名叫原野的膜

所到之处，都有些荒凉

林荣读诗笔记：对于“荒凉”的体认和想象，或许是一个真正意义上的诗人无法避开的。因为诗人的敏感，也诗人似乎天生具有一种忧患意识，很多时候也具有未卜先知的能力，比如艾略特和他的《荒原》。艾略特是独一无二的，但他用他的作品告诉读者，诗人之所以是诗人却有一个共识基础之上的共识：诗人是情感抒发者，同时也是问题发现者和思想者。空灵部落笔下的这首《荒凉》虚实交融相应，足见其用心之良苦，诗人将所见融于所感，又将所感赋予可感可触的意象，思想性和艺术性巧妙地熔铸于短短四行文字中，令人也随着文字沉浸于某种荒凉境象与深深地思索之中：是什么让一个曾经生机盎然的村庄行将消失？门前那把椅子上的人，去了哪里？曾经的日子和喜怒哀乐，去了哪里……这些问号，可能已不需要答案，但读到这首诗的人却无法绕开思考的漩涡……

尤其喜欢诗人用到的“我的挡风玻璃”和“一款名叫原野的膜”，这两个虚虚实实的短语在这首诗里起到了言外有声、景外有境的精妙作用，诗歌艺术的魅力在此得到了展示，真可谓“四两拔千斤”！

(选自《蓝火焰》微信公众平台2019 8.26 点评嘉宾:林荣)

不要拔除那棵蒲公英

冷眉语

它杵在那片草坪中间

显得不够协调

它开花抑或飞舞

都那么美好

这个季节，总该给它一个降落

秋风扫过的大地，没有什么

被免于恐惧

水面上